Мастер класс для фотографа
В этой статье я Вам расскажу свой взгляд на Мастер-классы , свое мнение и что об этом думаю :)
Что же это такое Мастер-класс ?!
Дам краткое определение, так как есть люди, кто не правильно понимает суть этого мероприятия и частенько делают неправильный вывод.
На самом деле МК - это не что иное, как творческая встреча для передачи опыта мастера участникам мероприятия. Тут как раз будет рассказываться всякого рода фишечки, секреты, уловки за счет которых можно повысить свое мастерство. На таких мероприятиях Вам не будут рассказывать о настройках фотоаппарата, насколько сильно открыть диафрагму, что бы получить вот такой размытый фон и т.д. Здесь оперируют такие выражения как: "сделаем фото в более высоком ключе или немного недоэкспонируем снимок" - и все в этом духе, где подразумевается, что у участников уже имеется опыт работы с техникой.
Есть очень похожее мероприятие именуемое WorkShop (Воркшоп), но уже в более практическом ключе. Где по сути мастер говорит как и что надо делать во время съемки, как бы снимая из под его руки. Вы можете получить результат именно такой как у мастера, но снятый на свою технику. А так же есть еще мероприятия именуемые "Курсы" , "Семинары" , но об этом не в этой статье.
Так почему я начал именно с определения ?! Все очень просто, некоторые участники рассчитывая на одно, получают совершенно другое. Я Вам сейчас расскажу какие я заметил плюсы и минусы из всей этой истории.
С чего все начинается : Пути развития Фотографа
Тут я Вам вкратце хочу рассказать, какие есть пути повышения своего мастерства. Конечно их огромное количество, но их все можно разделить на две основные:
- обучение с помощью курсов, мастер-классов, воркшопов и т.д. ;
- собственные методы путем поиска, проб и ошибок.
Плюс первого метода в том, что Вы можете за достаточно КОРОТКИЙ СРОК набраться опыта, научиться грамотно и технически правильно фотографировать, применять всякого рода "фишки", делать художественные приемы в обработке, а так же немаловажно, делать правильную подготовку к съемке.
Вы можете сказать и в чем тогда заключаются МИНУСЫ ?!
Я даже более уверен, что по началу Вы точно не заметите этого, но самый большой минус в том, что Вы сами не развиваетесь творчески. У участника образовывается каша в голове, хочется попробовать всё и сразу. Тут начинается хождение по МК , так как в одном Вам может что-то не понравится и человек будет это искать уже в другом МК. Таким образом, по моим наблюдениям, те кто скитается от МК к МК или подобного рода мероприятиям зачастую не имеют собственного стиля и вкуса. Все делается путем копирования. Человек зажат в рамках представленной ему информации. Вы заметили, что вначале этой части я выделил слово "КОРОТКИЙ СРОК" - именно этот параметр дает основное преимущество над другим. Ну и плавно переходим ко второму методу .....
ПУТЬ САМОРАЗВИТИЯ
Это САМЫЙ ДОЛГИЙ путь ! Конечно будет лучше, если самому пробовать и экспериментировать. Дело в том, что таким способом у человека откладываются знания, понимание того, какими рычагами надо воздействовать, что бы свести старания к ожидаемому результату. Научиться самому понимать, например ,что зажимая диафрагму мы будем делать резким фон, где он отлично пригодиться в пейзажной фотосъемке. Если сравнивать, то можно привести аналогию в обучении на водителя. Где женщины зачастую не знают как работает механизм ручной передачи. Ведь понимая его они тем самым облегчат управление и смогут виртуозно управлять автомобилем так как им нужно.
Тоже самое в обработке фотографий - не нужно копировать действия мастера, что бы получить такой же эффект. Надо просто понять, как работают инструменты и быть может за счет этого вы сможете получить гораздо лучший, и качественный результат. При этом все совершенные ошибки будут отложены в память, как напоминание о том, как не надо делать. К примеру, можно легко и просто организовать творческую съемку , пойти на эксперимент, поработать в команде и это не обязательно должны быть большие затраты. Но за счет этого можно очень хорошо прокачать свой мозг новыми идеями, взглядами и методами работы. Тем самым вы сформируете вкусовые предпочтения, отбирая только лучшие моменты и собирая в одно целое весь багаж знаний. И главное - это уже будет именно ВАША идея, а не чужая !)
Если все перечисленное выше вы уже считаете пройденным путем, но при этом Вам что то не хватает для полноценного ощущения счастья в своих действиях, то Вам пора развиваться дальше и учиться понимать саму философию фотографии. Я пока еще невстречал на своем пути курсы или семинары , где будут развивать человека в этом направлении. В основном они акцентированы на красивой картинке. Именно поэтому многие участники идут на обучения - получить именно красивую картинку! Но вот задумайтесь , разве может красивая картинка передать саму суть фотографии. Если брать в пример классику прошлых лет, то весь замысел фотографии это её Суть, Смысл, Сюжет который заставит зрителя задуматься! За счет этого и рождались великие классики, на которых учатся поколения. Об этом говорят и современные фотографы, такие как Илья Рашап, Игорь Мухин, Дмитрий Зверев и др. Так же есть замечательный Российский мастер современной фотографии Алексей Никишин , только у него я увидел более менее похожий МК , где он рассказывает про "Современный психологический портрет". У каждого свое направление, но и у них имеет место быть красивой картинки в концепции с замыслом автора.
Мне нравится, к примеру, остановиться на какой-то фотографии и показывая её кому-то, рассказать свои ощущения и мысли при просмотре, давать этому пояснения, что бы в головах людей складывалось то самое впечатление, которое может затянуть с головой.
Клиент к примеру усвоив эту информацию с высокой вероятностью будет делиться и передавать эти впечатления другим, которые он уже получил глядя на снимок. Ведь это основа, на которой можно построить свои знания и свое дальнейшее развитие на долгие года вперед. Не становиться шаблонным фотографом со схожими характеристиками, а делать своё, что-то новое, в чем будет иметь какой-либо смысл!
В заключении
Все мы , будь-то начинающие или уже продвинутые фотографы выбираем свой путь , долгий или быстрый - каждый определяет сам. Но одно могу сказать, что в век цифровых технологий нужно как-то выделяться на фоне наплывающей толпы любителей и новичков и их огромного количества снимков не несущих художественной ценности.